aktuelle Ausstellungen

Seidenglanz - 400 Jahre Seide in Zürich

Zürich (CH) > 08.06.2018 - 27.10.2018

Das Zürcher Seidengewerbe war lokal verwurzelt,aber weltweit tätig: Der Seidenhandel verband Zürich schon vor vierhundert Jahren mit Venedig und Lyon, im 19. Jahrhundert auch mit China und Japan. Um 1900 gehörte die Seidenindustrie zu den wichtigsten Zürcher Wirtschaftszweigen überhaupt: Dutzende Webereien und Färbereien produzierten edle Stoffe für anspruchsvolle Kundschaft in Paris, London und New York. Darüber hinaus hinterliess die Seide aber auch Spuren im kulturellen Gedächtnis von Stadt und Kanton.

Als Gönner von Kulturinstitutionen prägten die Fabrikanten und ihre Familien das gesellschaftliche Leben, ihre Wohnhäuser und Fabriken zeugen noch heute von Zürichs industrieller Vergangenheit. Die Ausstellung verfolgt den Weg der Seide von den Handelshäusern im Fernen Osten über die Zürcher Textilfabriken bis in Modegeschäfte in aller Welt. Zu sehen gibt es das älteste Geschäftsbuch einer Zürcher Seidenfirma, die Fotoalben der Seidenhändler in Japan, Musterbücher mit prächtigen Stoffentwürfen, Kostbarkeiten aus Seide und viele weitere Dokumente und Objekte aus vierhundert Jahren Seidengeschichte.

Textquelle: Bibliothekswebsite

Veranstalter/ Ort
Schatzkammer der Zentralbibliothek Zürich
Zähringerplatz 6
8001 Zürich
Schweiz

weitere Infos: www.zb.uzh.ch/ausstellungen/mam/seidenglanz/flyer_seidenglanz_def_neu.pdf

Frauen. Kunst und Macht - Drei Frauen aus dem Hause Habsburg

Innsbruck (A) > 14.06.2018 - 06.10.2018

Frauen. Kunst und Macht erzählt von drei bemerkenswerten Persönlichkeiten, die Maßstäbe für die fürstliche Kultur innerhalb der Dynastie der Habsburger setzten: Erzherzogin Margarete, Statthalterin der burgundischen Niederlande (1480– 1530), Erzherzogin Maria, Königin von Ungarn (1505– 1558) und Erzherzogin Katharina, Königin von Portugal (1507– 1578). Zum ersten Mal präsentiert eine Ausstellung das Mäzenatentum in der Renaissance mit Blick auf mächtige Frauen und beleuchtet anhand einer Tochter und zwei Enkelinnen von Kaiser Maximilian I. eine bislang weitgehend verborgene weibliche Seite der Geschichte der Kunst.

Die Ausstellung präsentiert rund 100 Werke aus bedeutenden europäischen Sammlungen aus Österreich, Ungarn, Portugal, Schweiz und Deutschland: Kunstkammerstücke, Gemälde, Skulpturen, farbig leuchtende Handschriften, wertvollen Edelsteinschmuck und einst in Europa noch nie gesehene Gegenstände aus den neu entdeckten fernen Ländern. Solche Schätze und Luxusartikel waren in der Renaissance an den Höfen ein »must have« und spiegelten im 16. Jahrhundert den sozialen Status, den Rang und den Reichtum der Herrscherfamilien wider

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Schloss Ambras Innsbruck
Schlossstraße 20
A-6020 Innsbruck
Österreich

weitere Infos: www.schlossambras-innsbruck.at/besuchen/ausstellungen/frauen-kunst-und-macht/

Luxus in Seide - Mode des 18. Jahrhunderts

Nürnberg (D) > 05.07.2018 - 06.01.2019

Im Fokus dieser Sonderausstellung steht eine exquisite Neuerwerbung des GNM: ein einteiliges Seidenkleid der 1760er Jahre aus reich gemusterter Seide in der seltenen Silhouette einer Taillen-Andrienne.

Diese damals hochmodische Sonderform einer "Robe à la française" sowie ein gleichzeitig entstandener Reifrock mit Fischbeinaussteifung wurden kürzlich aus mitteldeutschem Familienbesitz erworben und werden nun erstmalig öffentlich präsentiert.

Weitere Exponate aus den Sammlungen des Germanischen Nationalmuseums, darunter zahlreiche Accessoires und bildliche Darstellungen, veranschaulichen die Komplexität der höfischen Damenmode des 18. Jahrhunderts. So erschließt sich dem Besucher die kulturhistorische Bedeutung der Mode im 18. Jahrhundert, die der Standesrepräsentation diente und gleichzeitig hohen wirtschaftlichen Wert besaß.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Germanisches Nationalmuseum
Kartäusergasse 1
90402 Nürnberg
Deutschland

weitere Infos: www.gnm.de/ausstellungen/aktuell-und-vorschau/luxus-in-seide/

Reflexionen - Kunsthandwerk trifft Deutsches Textilmuseum

Krefeld (D) > 24.06.2018 - 09.09.2018

Das Deutsche Textilmuseum präsentiert das Ergebnis eines spannenden Experiments:
22 Künstler und Kunsthandwerker der Arbeitsgemeinschaft des Kunsthandwerks am Niederrhein e.V. haben sich über einen Zeitraum von fast 1,5 Jahren mit den Sammlungsbeständen des Museums befasst und sich von den historischen Textilien inspirieren lassen. Ägyptischen Gewebe, persische Textilien, japanische Kimono und die Mode der 60er bis 70er Jahre erscheint in dieser Weise in einem ganz neuen Licht.
Die Ausstellung zeigt die entstandenen Kunstwerke im Dialog mit den Sammlungsobjekten, aber auch eine allgemeine Auseinandersetzung der Künstler mit Textilien und ihrer Beschaffenheit. Zu sehen sind Skulpturen, Keramiken, Glasgeflechte, Schmuckobjekte,Textilien und vieles mehr.

Textquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Deutsches Textilmuseum Krefeld
Andreasmarkt 8
47809 Krefeld

weitere Infos: www.krefeld.de/de/textilmuseum/ausstellungsvorschau/

Taschen – funktional, schmückend, modisch

Offenbach (D) > 23.06.2018 - Anfang 2019

In Form von Kabinettausstellungen wollen wir zukünftig in loser Folge Einblick geben in die umfangreichen und vielfältigen Sammlungsbestände des Deutschen Leder-museums. Dadurch können wir unserem Publikum herausragende Objekte aus den Sammlungsbereichen – der Angewandten Kunst, der Ethnologie und dem Deutschen Schuhmuseum – , die sich zum größten Teil in den Magazinen befinden, zumindest in einer komprimierten Weise und unter spezifischen Fragestellungen temporär vorstellen.

Starten werden wir mit einer Präsentation zur Geschichte der Tasche. Das DLM verfügt über einen großartigen Bestand von zumeist historischen Taschen, der weitestgehend hinter den Kulissen aufbewahrt wird. Die Tasche, in der Ur- und Steinzeit als profanes „Transportmittel“ für Rohstoffe und Nahrung eingesetzt, im Mittelalter in Form von Beuteltaschen erst einmal nur von Männern genutzt, hat sich über Jahrtausende zu einem differenzierten und wohl heute zu dem beliebtesten Accessoire entwickelt. Die Ausstellung wird die Entwicklung der Tasche sowie das Entstehen von Typen, die die Mode bis heute prägen, aufzeigen.

Textquelle: Pressekit
Bildquelle: Pressekit

Veranstalter/ Ort
DLM Deutsches Ledermuseum
Frankfurter Str. 86
63067 Offenbach am Main
Deutschland

weitere Infos: www.ledermuseum.de/aktuell/taschen-funktional-schmueckend-modisch/

Haute Dentelle - Designer Lace

Calais (F) > 09.06.2018 - 06.01.2019

HAUTE COUTURE AND LACE. "Haute Dentelle" offers a unique insight into the contemporary uses by fashion designers of lace woven on Leavers looms. Implicitly, exhibition curator Sylvie Marot weaves a unique dialogue between lace houses and fashion houses, revealing behind these exchanges powerful creative propositions.

A MATERIAL OF GREAT CREATIVE POTENTIAL. First inspired by and then liberated from hand-made lace, mechanical laces have been marrying tradition with innovation for 200 years. Synonymous with delicacy, the apparent fragility of the lace is an illusion: its woven texture makes it unravelable. A textile of high technicity, the subject of never-ending design research among lace-makers, lace has never been so multi-faceted. In infinite shades, textures, finishing techniques and embroideries, it may be transparent or opaque, with floral or abstract patterns, light or three-dimensional... to the point of becoming magnificently unrecgonizable.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite (© CHANEL / photo Karl Lagerfeld)

Veranstalter/ Ort
La Cité de la dentelle et de la mode
135 Quai du Commerce
62100 Calais
Frankreich

weitere Infos: www.cite-dentelle.fr/en/home/Exhibitions/Coming+soon/temporary-exhibitions

Sehnsucht nach Textilistan: eine Reise durch die Sammlung Aichhorn

Haslach (A) > 22.07.2018

Der pensionierte Salzburger Architekt Ferdinand Aichhorn sammelt seit ca. 40 Jahren Textilien aus dem asiatischen Raum, wobei für ihn die Menschen und ihr kulturelles Umfeld, in dem die wunderbarsten Textilien entstehen, interessant sind. Er spürt nicht nur historischen Textilien nach, sondern will vor allem auch herausfinden, was auf diesem Gebiet heute noch vorhanden ist. Dazu unternimmt er ausgedehnte Reisen in entlegene Gebiete und sucht spezialisierte Handwerker/innen auf, deren Wissen sprichwörtlich am seidenen Faden hängt.
Der Schwerpunkt der Textilsammlung liegt auf den Reservierungstechniken Batik, Plangi und insbesondere auf Ikat. Dazu kommen alle Arten von Stickereien, von den Kanthas aus Bihar bis zu den Phulkaris aus dem Gebiet Punjab. Die Sammlung wird abgerundet mit Patchwork, Applikationen, Stempeldruck und einer umfangreichen Auswahl von Textilien aus Kaschmir vom 18. Jdt. bis heute.

Im Zuge seiner Ausstellung in Haslach nimmt uns Ferdinand Aichhorn mit auf eine Entdeckungsreise in ferne Länder und lässt uns Anteil nehmen an seiner Leidenschaft für wunderbare Stoffe und Menschen mit außergewöhnlichen handwerklichen Fähigkeiten.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Textiles Zentrum Haslach
Sonderausstellungsraum
Stahlmühle 4
A-4170 Haslach
Österreich

weitere Infos: www.textile-kultur-haslach.at/de/ausstellungen

Frida Kahlo's Wardrobe

London (GB) > 16.06.2018 - 04.11.2018

This exhibition will present an extraordinary collection of personal artefacts and clothing belonging to the iconic Mexican artist Frida Kahlo. Locked away for 50 years after her death, this collection has never before been exhibited outside Mexico.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: The Telegraph (Foto: Nickolas Muray)

Veranstalter/ Ort
Victoria and Albert Museum
Cromwell Road
London SW7 2RL
Großbritannien

weitere Infos: www.telegraph.co.uk/fashion/people/va-announces-2018-exhibition-dedicated-frida-kahlos-wardrobe/

Anni Albers

Düsseldorf (D) > 09.06.2018 - 09.09.2018

Anni Albers (1899 – 1994) war eine vielseitige Künstlerin, die das Handwerk des Webens als Kunstform etablierte und diese uralte Kulturtechnik mit einer modernen künstlerischen Praxis verband. Die retrospektive Ausstellung erlaubt einen tiefen Einblick in das Werk der Künstlerin, Handwerkerin, Designerin, Autorin und Lehrerin Anni Albers, von den Anfängen am innovativen Bauhaus in Weimar und Dessau über die Zeit am legendären Black Mountain College bis in die 1980er-Jahre.

Während ihre von textilen Strukturen, subtiler Farbigkeit und abstrakter Formensprache geprägten Bildgewebe für die Betrachtung geschaffen sind, dienen die Raumteiler, Teppiche und Vorhangstoffe dem Gebrauch. Sie belegen, ebenso wie zahlreiche Textilmuster und Entwürfe, Albers‘ intensive Beschäftigung mit komplexen Webstrukturen und neuartigen Fasern. Diverse Auftragsarbeiten für Architekten bezeugen ihr anhaltendes Interesse am Dialog zwischen Baukunst und Textilem. Ergänzend illustrieren vielfältige Materialien sowie die Texte der Autorin Albers die Geschichte und die Möglichkeiten der Weberei und veranschaulichen – neben präkolumbischen Textilien aus der Sammlung von Josef und Anni Albers – ihre Idee des gewebten Fadens als Form einer universellen Sprache.

Angesichts der beeindruckenden Vielfalt ihres Werkes wird Anni Albers‘ besonderer Beitrag zur Moderne ebenso wie ihr anhaltender Einfluss auf Kunst und Design neue Wertschätzung erfahren.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite (Foto: © The Josef and Anni Albers Foundation / VG Bild-Kunst)

Veranstalter/ Ort
K20 GRABBEPLATZ
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen
Grabbeplatz 5
40213 Düsseldorf

weitere Infos: www.kunstsammlung.de/entdecken/ausstellungen/anni-albers.html

Fashion Unraveled

New York (USA) > 29.05. - 17.11.2018

Fashion Unraveled will examine the concepts of imperfection and incompletion in fashion. Garments that are altered, unfinished, or deconstructed, in addition to clothing that shows signs of wear, will highlight the aberrant beauty in flawed objects. Unless such imperfections are intentional—as they are in the case of deconstructed fashion—these garments are often overlooked in museum collections. This exhibition will include a selection of objects from the museum’s permanent collection, highlighting objects that are not only visually compelling, but that may also tell intriguing stories about their makers and/or wearers.

Textquelle: Museumswebsite
Bildquelle: Museumswebsite

Veranstalter/ Ort
Museum at the Fashion Institute of Technology
Fashion & Textile History Gallery
Seventh Avenue at 27 Street
New York City 10001-5992
USA

weitere Infos: www.fitnyc.edu/museum/exhibitions/upcoming/index.php