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Kleidergeschichten. Eine Spurensuche
Apolda (D) > 21.10. - 31.12.2023
Kleider machen Leute – sie verraten etwas über die sie tragende Person. Obwohl Bekleidung als Massenprodukt verfügbar ist, bleibt die Zusammenstellung des eigenen Outfits einehöchst individuelle Angelegenheit. Kleine Details und Accessoires sind dabei Ausdruck des persönlichen Geschmacks. Und doch sind diese Geschmäcker geprägt und beeinflusst und vielleicht nicht immer so individuell wie es auf den ersten Blick scheint. Kleidung kann ein breites Spektrum an Aussagen vermitteln. Nimmt sie einen hohen Stellenwert ein oder wird sie eher pragmatisch betrachtet? Bedeutet sie die Zugehörigkeit zu einer Gruppe oder Anpassung an gesellschaftliche Zwänge? Ist sie Ausdruck eines sozialen Status oder einer Protesthaltung?
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
GlockenStadtMuseum Apolda
Bahnhofstraße 41
99510 Apolda
Deutschland
weitere Infos: glockenmuseum-apolda.de/__trashed/

Sisis "Mystery Dress". Das geheimnisvolle Brautkleid der Kaiserin Elisabeth von Österreich
Wien (A) > 12.05.2023 - 25.02.2024
1989 konnte das Kunsthistorische Museum eine prächtige Schleppe erwerben, die von den Nachfahren der Kaiserin Elisabeth über hundert Jahre lang als Teil ihres Brautkleides aufbewahrt worden war. Seit 2008 ist sie im Rahmen des „Sisi-Pfades“ dauerhaft in der Wagenburg ausgestellt. Ein 2021 wieder-entdecktes Porträt der Kaiserin aus dem Jahr 1857 überliefert nun das Aussehen des zugehörigen Kleides, wodurch es möglich war, das Ensemble mithilfe modernster Technik zu rekonstruieren. Das spektakuläre Ergebnis wird – gemeinsam mit dem Gemälde – ab 12. Mai 2023 erstmals der Öffentlichkeit präsentiert.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Kaiserliche Wagenburg Wien
Schloss Schönbrunn
1130 Wien
Österreich
weitere Infos: www.kaiserliche-wagenburg.at/besuchen/ausstellungen/sisis-mystery-dress/

Mode et sport, d’un podium à l’autre
Paris (F) > 20.09.2023 - 07.04.2024
Dans la perspective des Jeux olympiques de 2024, le musée des Arts décoratifs de Paris présente, du 20 septembre 2023 au 7 avril 2024, « Mode et sport, d’un podium à l’autre » une exposition qui explore les liens fascinants qui unissent la mode et le sport, de l’Antiquité à nos jours. Ce projet d’envergure révèle comment deux univers a priori éloignés participent des mêmes enjeux sociaux, autour du corps. 450 pièces de vêtements et accessoires, photographies, croquis, magazines, affiches, peintures, sculptures, vidéos mettent en lumière l’évolution du vêtement sportif et son influence sur la mode contemporaine. Jean Patou, Jeanne Lanvin, Gabrielle Chanel, Elsa Schiaparelli font partie des pionniers qui, pendant l’entredeux- guerres, s’intéressent à l’univers sportif et le retranscrivent dans leurs créations de haute couture. L’exposition montre comment le sportswear a permis de détourner le vêtement sportif de son usage spécifique pour l’intégrer au vestiaire quotidien. La question du confort, fil conducteur de l’exposition, permet de comprendre les raisons pour lesquelles le jogging et les sneakers sont devenus des incontournables de la mode, aussi bien pour le quotidien que pour la haute couture, de Balenciaga à Off-White. Le commissariat de cette exposition est assuré par Sophie Lemahieu, conservatrice Mode et Textile en charge des collections après 1947, dans une scénographie colorée et joyeuse signée BGC Studio.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Musée des Arts Décoratifs
107, rue de Rivoli
75001 Paris
Frankreich
weitere Infos: madparis.fr/Mode-et-sport

Le Japon en couleurs. Photographies du XIXe siècle
Paris (F) > 08.11. - 31.12.2023
À l’occasion d’une publication aux éditions Volonté d’art, le musée des Arts décoratifs présente à la bibliothèque, du 8 novembre au 31 décembre 2023, l’exposition « Le Japon en couleurs. Photographies du XIXe siècle ». 35 photographies inédites rehaussées de couleurs issues du fonds de photographies japonaises composé de plus de 800 épreuves, illustrent une vision pittoresque du Japon. Appartenant à la vogue des « Yokohama Shashin », ces images offrent une version théâtralisée et stéréotypée du pays du Soleil Levant.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Musée des Arts Décoratifs
107, rue de Rivoli
75001 Paris
Frankreich
weitere Infos: madparis.fr/Japonencouleurs

Kimono - Riflessi d'arte tra Giappone e Occidente
Prato (I) > bis 07.01.2024
Kimono - Reflections of Art between Japan and the West. This is the title of the new exhibition organized by the Prato Textile Museum in collaboration with the Museum of Fashion and Applied Arts of Gorizia. The exhibition gained the prestigious patronage of the Japanese Embassy in Italy.
Textquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Museo del Tessuto
via Puccetti 3
59100 Prato
Italien
weitere Infos: www.modemonline.com/modem-mag/events/all/0/11-2023/event/21352-italy--prato--museo-del-tessuto-kimono

Two centuries of fashion and textile design
Prato (I) > 15.07.2022 - 07.01.2024
The new exhibition features more than 100 objects including men’s and women’s clothing, clothing textiles and furnishing fabrics, fashion plates, sample books, and fashion accessories that document the transformations of the textile industry.
Textquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Museo del Tessuto
via Puccetti 3
59100 Prato
Italien
weitere Infos: www.museodeltessuto.it/en/exhibitions/two-centuries/

Diane von Furstenberg. Woman Before Fashion
Brüssel (BE) > 21.04.2023 - 07.01.2024
The wrap dress, the emblematic piece, is celebrating its 50th anniversary. This is the occasion for the museum to dedicate its exhibition to the designer, Diane von Furstenberg. Discover the extraordinary career of this Belgian who became an international fashion figure.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Fashion & Lace Museum
Rue de la Violette 12
1000 Brüssel
Belgien
weitere Infos: www.fashionandlacemuseum.brussels/en/

Reinventing the past
Brüssel (BE) > 23.10.2023 - 17.03.2024
Thanks to the Studio, the museum is able to highlight recently acquired historical or ultra-contemporary items. The capsule exhibitions displayed in this space offer visitors a glimpse of the museum’s rich collections. Now it’s the turn of the new generation! Born in the 1980s and 1990s, the fashion designers presented illustrate the challenges of our time by reinventing elements from the past. By advocating engaged and outside-the-box fashion, they place the deconstruction of gender, masculine and feminine, at the heart of their work, along with environmental awareness. Above and beyond the sociological aspect of their creative work, they undertake genuine research into the cuts, materials, techniques and aesthetics proposed.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Fashion & Lace Museum
Rue de la Violette 12
1000 Brüssel
Belgien
weitere Infos: www.fashionandlacemuseum.brussels/en/studio#current-lesson

Yves Saint Laurent – Shapes & Forms
Paris (F) > 09.06.2023 - 14.01.2024
With the exhibition YVES SAINT LAURENT – SHAPES & FORMS, the couturier’s modern and enduring vision is echoed once again. Through a fascinating spatial arrangement, the artist Claudia Wieser engenders a dialogue with textile pieces and graphic art from the museum’s collections. The exhibition presents some forty models by Yves Saint Laurent–both haute couture and ready-to-wear garments–accessories and sketches, which resonate with the decors and works by the German artist. This original approach undeniably places the couturier’s genius in our times.
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Musée Yves Saint Laurent
5 Avenue Marceau
75116 Paris
Frankreich
weitere Infos: museeyslparis.com/en/exhibitions/yves-saint-laurent-formes

Azzedine Alaïa, couturier collectionneur
Paris (F) > 27.09.2023 - 21.01.2024
Ten years after the major retrospective devoted to him at the Palais Galliera, Azzedine Alaïa (1935-2017) is back in the spotlight with an exhibition showcasing the remarkable heritage collection he amassed over the years, and which has never been exhibited before. Azzedine Alaïa was a virtuoso cutter. His technical skills steemed from his deep admiration for the couturiers of the past and from his long experience with the clients he so expertly served. Alaïa was also an exceptional collector. He started in 1968 with some exquisite pieces acquired when Cristóbal Balenciaga closed his fashion house. He found studying the haute couture creations of the Spanish master enthralling and it led to a passion for the history of his own discipline. Alaïa collected over 20,000 pieces documenting the art of his predecessors, from the birth of haute couture in the late 19th century to pieces by some of his contemporaries. He was the world’s foremost collector of some of the most prestigious couturiers, including Worth, Jeanne Lanvin, Jean Patou, Cristóbal Balenciaga, Madame Grès, Paul Poiret, Gabrielle Chanel, Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli and Christian Dior.Contemporary creation is represented by pieces by Jean Paul Gaultier, Comme des Garçons, Alexander McQueen, Thierry Mugler and Yohji Yamamoto....
Text- und Bildquelle: Museumswebsite
Veranstalter/ Ort
Palais Galliera, Musée de la Mode de la ville de Paris
10, Avenue Pierre Ier de Serbie
Paris 16e, 75116 Paris
Frankreich
weitere Infos: www.palaisgalliera.paris.fr/en/exhibitions/azzedine-alaia-couturier-and-collector
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